Our public identity designer Paul Voggenreiter together with Miroslav Zhivkov - Dzhingibi won Silver European Design Award for their work for the 13th birthday poster of TaM! Congratulations!!! Дизайнерът на визуалната идентичност на ТаМ Паул Воггенрайтър и Мирослав Живков - Джингиби спечелиха сребро от Европейските награди за дийзан за постера а 13-ия рожден ден на ТаМ. Поздравления!
Плакатът за 13-ия рожден ден на ТаМ бе отличен със сребро от Европейските награди за дизайн 2026 в категория Self-Promotion – Print. Проектът е съвместна работа на Паул Воггенрайтър, създател на визуалната идентичност на ТаМ, и артиста Мирослав Живков – Джингиби, като представлява част от дългогодишното им творческо партньорство около рожденденските плакати на TaM.
The poster created for TaM’s 13th anniversary was awarded Silver at the European Design Awards 2026 in the Self-Promotion – Print category. The project is a collaborative work by Paul Voggenreiter, the creator of TaM’s visual identity, and artist Miroslav Zhivkov – Dzhingibi, and is part of their long-standing creative partnership centered around TaM’s annual birthday posters.
Плакатът като жив обект
Плакатната инсталация за 13-ия рожден ден на TaM е замислена като 30-метрова хартиена ролка, отпечатана чрез ситопечат с един повтарящ се типографски модул. Тази структурирана основа, разработена от Паул Вогенрайтер, създава поле за свободна визуална интервенция. Артистичното решение и калиграфията на Мирослав Живков въвеждат експресивни, жестови намеси, силно повлияни от японската калиграфия. Минималната цветова палитра – черно и червено – усилва ритъма, контраста и напрежението между ред и импровизация.
The Poster as a Living Object
The poster installation for TaM’s 13th anniversary was conceived as a 30-meter-long paper roll, screen-printed using a single repeating typographic module. This structured base, developed by Paul Voggenreiter, creates a field for free visual intervention. The artistic direction and calligraphy by Miroslav Zhivkov introduce expressive, gestural interventions, strongly influenced by Japanese calligraphy. The minimal color palette—black and red—intensifies the rhythm, contrast, and tension between order and improvisation.
Ролката еперфорирана по цялата си дължина, което позволява на посетителите да откъснат свой собствен фрагмент. Така инсталацията се трансформира — от един цялостен обект в поредица от индивидуални плакати, носещи едновременно следите на типографската система и спонтанния жест на ръката. Всеки плакат е изрисувана на ръка от Миро, превръщайки го в уникален артефакт и спомен от момента. Без претенция за монументалност, но със силен творчески заряд, проектът улавя духа на TaM – ефимерен, споделен и жив.
The roll is perforated along its entire length, allowing visitors to tear off their own fragment. In this way, the installation transforms—from a single unified object into a series of individual posters that carry both the traces of the typographic system and the spontaneous gesture of the hand. Each poster is hand-drawn by Miro, turning it into a unique artifact and a souvenir of the moment. Without any claim to monumentality, yet charged with strong creative energy, the project captures the spirit of TaM—ephemeral, shared, and alive.
Дългогодишно партньорство и експеримент
От 2021 г. насам Паул и Миро развиват рожденденските плакати на TaM като пространство за експеримент. Стъпвайки върху графичната идентичност, създадена от Паул, двамата всяка година изследват нови формати и материали – от моушън графики до нестандартни печатни носители.
- През 2023 г. те поразчупват подхода съсстъклени плакати, крехки обекти, поставени в диалог със средата.
- През 2024 г. проектът се превръща в ТУК-ТАМ плакат, реализиран върху тенис маса със специално изработени хилки.
Творческата база зад много от тези експерименти е NoPoint Atelier – независимо печатно студио и място за международен артистичен обмен.
A Long-Term Partnership and Experimentation
Since 2021, Paul and Miro have been developing TaM’s birthday posters as a space for experimentation. Building on the graphic identity created by Paul, the two explore new formats and materials each year—from motion graphics to unconventional print media.
- In 2023, they broke away from expectations with glass posters—fragile objects placed in dialogue with their surroundings.
- In 2024, the project transformed into the TUK-TAM poster, realized on a ping-pong table with specially designed paddles.
The creative base behind many of these experiments is NoPoint Atelier—an independent print studio and a place for international artistic exchange.
За авторите
Паул Воггенрайтър е графичен дизайнер, чиято практика се развива между Германия и България. От създаването на независимото си студио през 2019 г. той работи с гъвкав, диалогичен подход, базиран на контекста, изследването и сътрудничеството, с особен фокус върху Балканския регион.
Мирослав Живков – Джингиби живее и работи в Габрово. Практиката му обхваща графичен дизайн, живопис и ситопечат, като често размива границите между тях. Чрез експерименти — от монотипия и аналогови техники до дигитални композиции — той изгражда визуален език, който сам определя като „good-looking nonsense“.
About the Authors
Paul Voggenreiter is a graphic designer whose practice spans between Germany and Bulgaria. Since founding his independent studio in 2019, he has worked with a flexible, dialog-driven approach based on context, research, and collaboration, with a particular focus on the Balkan region.
Miroslav Zhivkov – Dzhingibi lives and works in Gabrovo. His practice spans graphic design, painting, and screen printing, often blurring the boundaries between them. Through experimentation—from monotype and analog techniques to digital compositions—he develops a visual language he describes as “good-looking nonsense.”
European Design Festival и наградите в София
Наградата беше връчена в рамките на Европейския фестивал за дизайн 2026, който за първи път се проведе в София. Фестивалът, продуциран и куриран от Студио Комплект и фондция за дизайн и визуална култура Мелба, събра за четири дни дизайнери от цяла Европа за лекции, изложби, работилници и обмен на идеи.
European Design Awards са сред най-престижните отличия в областта на комуникационния дизайн, присъждани ежегодно от международно жури и отразяващи най-добрите практики в графичния дизайн, типографията, дигиталните продукти, илюстрацията и визуалната комуникация.
Провеждането на фестивала и наградите в София е важен знак за зрелостта и потенциала на българската дизайн сцена – възможност за международна видимост, професионален обмен и по-широк разговор за ролята на дизайна като културна, социална и икономическа сила.
European Design Festival and the Awards in Sofia
The award was presented as part of the European Design Festival 2026, which took place in Sofia for the first time. Produced and curated by Studio Komplekt and the Melba Foundation for Design and Visual Culture, the festival brought together designers from across Europe for four days of lectures, exhibitions, workshops, and exchange.
The European Design Awards are among the most prestigious distinctions in the field of communication design, awarded annually by an international jury and reflecting best practices in graphic design, typography, digital products, illustration, and visual communication.
Hosting the festival and awards in Sofia is an important sign of the maturity and potential of the Bulgarian design scene—an opportunity for international visibility, professional exchange, and a broader conversation about the role of design as a cultural, social, and economic force.
Благодарности
Поздравления за Студио Комплект и Мелба за кандидатурата и силната организация, както и за всички участници, номинирани, наградени и гости.
А към Паулл и Миро – благодарност, че са част от TaM-ското семейство и че с работата си продължават да променят визуалната среда около нас.
Acknowledgements
Congratulations to Studio Komplekt and Melba for the nomination and strong organization, as well as to all participants, nominees, award winners, and guests.
And to Paul and Miro—thank you for being part of the TaM family and for continuing, through your work, to shape and transform the visual environment around us.